“Ensayando (Im)posibles”: Lanzamos libro del Foro de las Artes 2022

La Dirección de Creación Artística de la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo (VID) lanzó, por cuarto año consecutivo, una publicación basada en el tema central del Foro de las Artes. «Ensayando (Im)posibles» es el nombre del nuevo título centrado en la edición 2022 de este evento. En esta publicación, se recopilan reflexiones y bitácoras de diversos creadores y creadoras de la Universidad de Chile relacionadas con los proyectos presentados en la última edición del evento.

“Ensayando (Im)posibles” es el nombre de esta publicación gratuita y de acceso digital público que reúne a diversos autores y autoras de las variadas disciplinas artísticas de la Casa de Bello, algunas de ellas relacionadas con las más de 40 actividades que fueron parte de la novena edición del Foro de las Artes, y otras, a los complejos procesos de desarrollo creativo.

El documento se inspira en la superación de los períodos que transformaron las condiciones materiales y subjetivas del quehacer, otorgándole al arte una nueva posibilidad de habitar físicamente el territorio e interpelarlo. Lo anterior, recopilando diversas visiones que estuvieron presentes en el Foro de las Artes 2022, instancia que invitó a revivir esa curiosidad por la expresión artística en el espacio público, compartiendo exhibiciones y diálogos en torno a los límites de lo posible y lo imposible.

Para el director de Creación Artística de la Universidad de Chile, Fernando Gaspar, este libro aporta un importante retrato de “un momento de vitalidad y mucha experimentación que viven las artes en nuestro país y el presente”. Asimismo, advirtió sobre su utilidad educativa actual en un escenario en donde “estamos urgidos por incentivar comunidades con mayor solidaridad, mayor compromiso medioambiental, con capacidades reflexivas y críticas fundamentales en momentos donde crecen los discursos de odio, de falsedades y se mercantiliza la vida”.

De lo imposible a lo posible

El libro del Foro de las Artes, titulado «Ensayando (Im)posibles», recopila diversas experiencias, entre las cuales destaca el fascinante desarrollo de la interdisciplina artística. Un ejemplo de ello es la colaboración entre Daniela Marini, académica del Departamento de Danza, y Gabriela García de Cortázar, académica del Departamento de Arquitectura, quienes presentaron la obra titulada «La sala de espera». “Nuestro trabajo no solo plantea preguntas respecto de la arquitectura y la danza, sino que justamente sobre lo cotidiano, lo público, la ciudad”, cuenta García de Cortázar. Y definió su texto como “un primer intento de poner en palabras lo que hicimos, con el objetivo de producir una dislocación, un pequeño desvío, en nuestra percepción del espacio cotidiano”.

Otra de las iniciativas que se destacan en el libro es la convocatoria para estudiantes y egresados o egresadas de la Universidad de Chile que impulsó el Foro de las Artes 2022, de manera inédita y exitosa, donde también destacaron proyectos transdisciplinarios. Uno de ellos fue “Caos Sensible”, realizado por la egresada del Departamento de Diseño, María José Suárez, y el egresado del Departamento de Música, Joaquín Cires. “Este proyecto desafía la idea tradicional de que la creación artística es atribuible únicamente al individuo que compone la obra, demostrando la existencia de múltiples intermediarios en el proceso”, explicó Cires.

De este modo, al ampliar el concepto de composición, integrando elementos gráficos, la autora y el autor proponen nuevas perspectivas para generar partituras musicales. Paralelamente, y preocupados por la representación del comportamiento del agua, Cires añadió que “el arte posee el poder de trascender la mirada utilitaria hacia los recursos naturales, al generar una reflexión crítica y una apreciación estética, invitando a repensar nuestra relación con el entorno natural”.

Por otra parte, en “Textil Sonoro, memorias entrelazadas del cuerpo y la escena. La obra de Guillermo Núñez en el Teatro Nacional Chileno”, las diseñadoras teatrales Andrea Ortiz, Valentina San Juan y María Teresa Lobos, relataron su experiencia de rescate patrimonial escénico, a través de un proceso de creación artística en donde reconstruyeron un vestuario de 1962 hecho por este reconocido artista plástico.